Vom freien Sound der alten Brassbands zum Free Jazz: Albert Ayler

24. Jänner 2021, 20:55

Es waren der wild-impulsive, oft unreine, dafür umso beherztere Sound der alten Brassbands in New Orleans, die einfachen Melodien der Volksmusik und das ungehobelte Spiel nicht ausgebildeter Musikanten, die den 1936 in Cleveland, Ohio, geborenen afroamerikanischen Saxofonisten Albert Ayler faszinierten. Klänge also, die im frühen Hot Jazz noch deutlich spürbar waren, aber schon bald von der geschmeidigen Eleganz und Perfektion des Swing verdrängt wurden.

So war es nur konsequent, dass Ayler trotz fundierter Musikausbildung in den 1950er-Jahren vor allem in Rhythm-&-Blues-Bands aktiv war, anstatt sich allzu sehr mit den neuen Maßstäben des modernen Jazz zu beschäftigen, die Saxofonisten wie Charlie Parker oder John Coltrane setzten.

Es mutet wie eine Ironie der Jazzgeschichte an, ist aber gut nachvollziehbar, dass Albert Ayler mit seinen aus Gebieten jenseits des Jazz importierten, archaischen Klängen und Spielweisen zu einer Schlüsselfigur des Free Jazz wurde. Vor allem sein 1964 mit dem im September letzten Jahres 85-jährig verstorbenen Gary Peacock (Bass) und Sunny Murray (Schlagzeug) aufgenommenes Album "Spiritual Unity" löste bei vielen Ratlosigkeit oder Verstörung aus, während es für andere zu einem regelrechten Befreiungsschlag wurde.

Gestaltung: Michael Neuhauser

Sendereihe

• Ö1 Kunstsonntag: Milestones

Gestaltung

• Michael Neuhauser

Übersicht

• Jazz